פסטיבל אביניון

פסטיבל אביניון הוא פסטיבל תיאטרון שנתי שנוסד בשנת 1947 על ידי ז'אן וילר, בעקבות פגישה עם המשורר רנה צ'אר. זה מתרחש בכל קיץ ביולי בחצר הפאלה דס פפס, בתיאטראות מרובים ובמקומות של המרכז ההיסטורי של אביניון (ווקלוז), כמו גם במקומות מסוימים מחוץ ל"סיטה דה פאפס ".


פסטיבל אביניון הוא האירוע החשוב ביותר של תיאטרון חי ומופע בצרפת, ואחד החשובים בעולם על ידי מספר היצירות והצופים יחד, ואחד האירועים האמנותיים המבוזרים והמוזרים הגדולים.


בית הדין של הכבוד של פאלאס דה פאפס הוא עריסת הפסטיבל שמשקיעה יותר מ -30 מקומות בעיר המופיעים כמורשת עולמית של אונסק"ו, ואזורו, ביצירות אמנות אך גם בגימנסיה, קלוסטר, קפלות, גנים, קריירה, כנסיות.


לידת פסטיבל אביניון

1947, שבוע האמנות הדרמטי

כחלק מתערוכת האמנות המודרנית שהם מארגנים בקפלה הגדולה של הפאלה דה פפס ד'אביניון, מציעים מבקר האמנות כריסטיאן זרווס והמשורר רנה צ'אר בשנת 1947 לז'אן וילאר, שחקן, מנהל ומנהל חיילים, להציע את העיר ליצירת "שבוע של אמנות דרמטית".


ז'אן וילר מסרב לראשונה ליישם את הפרויקט הזה, הוא מטיל ספק בכדאיותו הטכנית, וראש עיריית אביניון ז'ורז 'פונס אינו מספק לו את התמיכה הצפויה.


העירייה, שרוצה להחיות את העיר על ידי שחזורים אך גם תרבות בעקבות הפצצת אפריל 1944, הסכימה סוף סוף לפרויקט ובית המשפט לכבוד של פאלאס דה פאפס מסודר. ז'אן וילר יכול ליצור "שבוע של אמנות באביניון" בין התאריכים 4 עד 10 בספטמבר 1947. מדובר ב -4,800 צופים, כולל 2,900 יש לשלם (המספר הגדול של האורחים ספג גם ביקורת), המשתתפים בשלושה מקומות (חצר הפאלה דה פפס, התיאטרון העירייה וגרביין ד'אורביין), שבע הופעות "" "יצירות" "יצירות תיאטרון" יצירות "" יצירות "" "יצירות" "" "" "" "" "" "" "" "" "" "" "" יצירות "" "של" "" "יכול"


הטרגדיה של המלך ריצ'רד השני, משייקספיר,

מחזה לא ידוע בצרפת, מרפסת המדי, מוריס קלבל, ואז המחבר עדיין לא ידוע, ו

סיפורם של טובי ושרה, פול קלאודל:

 


עם ההצלחה של ההערכה הראשונית, ז'אן וילר חזר בשנה שלאחר מכן במשך שבוע של אמנות דרמטית, עם חידוש הטרגדיה של המלך ריצ'רד השני, ויצירות מותו של דנטון על ידי ג'ורג 'בוכנר, ושאהראזדה מאת ז'ול סופרווילה, אותו הוא מבצע שלוש.


הוא מצורף חייל של שחקנים שבא כעת להפגיש קהל רב יותר ויותר נאמן יותר מדי שנה.


הכישרונות הצעירים הללו הם בפרט: ז'אן נגרוני, ז'רמן מונטרו, אלן קוני, מישל בוקט, ז'אן-פייר ג'וריס, סילביה מונטפור, ז'אן מורו, דניאל סורנו, מריה קסארס, פיליפ נוירט, מוניק צ'אומט, ז'אנס פאולין, צ'ארס, כבר ג'ינס, ג'ינס, ג'יץ 'ווילג', ג'ין, ג'יאן, ג'ין, ג'ין, ג'אץ ', ג'ין, ג'ין, ג'יץ', ג'יץ ', ג'יץ', ג'יץ ', ג'יץ', ג'יץ ', Jeans, Jean, Jean, Jean, Jean, Jean, Jean, Jean, Jean, Jeans, Gear, מפורסם ב- TNP בשנת 1951, והפך לאייקון, עם תפקידיו של ה- CID ונסיך הומבורג.


ההצלחה צומחת, למרות לפעמים ביקורות ארסיות מאוד; לכן מתייחסים לווילר כאל "סטליניסט", "פשיסטי", "פופוליסט" ו"קוסמופוליטן ". תת המשנה של מופעים ומוזיקה ז'אן לורן תומכת בווילאר, ומינה אותו בשנת 1951 בראש ה- TNP, שתוכניותיו דלקות את הפסטיבל עד שג'ורז 'וילסון החליף אותו בצ'יו בשנת 1963.


מנהלי האורחים הנדירים, הגיעו מ- TNP: ז'אן-פייר דארס בשנת 1953, ג'רארד פיליפה בשנת 1958, ז'ורז 'וילסון בשנת 1953 ואז משנת 1964, שם וילר כבר לא עלה. תחת שמו של פסטיבל ד'אביניון משנת 1954, יצירתו של ז'אן וילרה גדלה, והעניקה גוף לרעיון התיאטרון הפופולרי של יוצרו, והדגשת חיוניות של ביזור תיאטרלי באמצעות יצירות ה- TNP.


במהלך החינוך העממי, תנועות נוער ורשתות חילוניות משתתפות בחידוש המיליטנטי של התיאטרון והקהל שלו, שהוזמנו להשתתף בקריאות ודיונים על אמנות דרמטית, צורות חדשות של בימוי, מדיניות תרבותית ...


בשנת 1965, חיילו של ז'אן-לואי בראו של האודאון-ת'אטר דה פראנס מציג את מספרם, שסימן את תחילתו של פתיחה חשובה שתסומן, משנת 1966, על ידי הרחבת משך הזמן לחודש ועל ידי קבלת הפנים, בנוסף לנישואין של טאנוס, לדיסקנר, טלינגס, טלינגס, טלינג ', טלפנט, טלפנט, טלפנט, של Nine Tound, בלט של המאה.



אבל הפסטיבל משקף את טרנספורמציית התיאטרון. לפיכך, במקביל להפקת מוסדות דרמטיים, תיאטראות ומרכזים דרמטיים לאומיים, הופיעו משנת 1966 וביוזמת תיאטרון הכרמליט, שנוסד משותף על ידי אנדרה בנדטו וברטרנד הורולט, פסטיבל "כבוי", לא רשמי ועצמאי. לבד וללא כוונה ליצור תנועה, חברת אנדרה בנדטו הצטרפה לשנה שלאחר מכן על ידי חיילים אחרים.


בתגובה, ז'אן וילר שיחרר את פסטיבל בית המשפט לכבוד של הפאלה דה פפס בשנת 1967, והקים בקלויטר דה כרמס, בסמוך לתיאטרון של אנדרה בנדטו, סצנה שנייה שהופקדה על דרום מזרח CDN של אנטואן בורסילר.


המרכזים הדרמטיים האחרים והתיאטראות הלאומיים בתורם מציגים בתורם את הפקותיהם (חורחה לבולי), ואילו ארבעה מקומות חדשים מושקעים בעיר בין 1967 ל -1971 (קלואי דה סלסטינס, תיאטרון העירוני והקפלה של הקהל של הפסטיבלים, הבינלאומיות של הקלוי, הבינלאומיות, בהשתתפות, בביסוד, בביסוד, בהשתתפות, בביסוד, נמלטים, בטרנציה), The Setrente, The Strente, The Stope, The Strente, צעירים בינלאומיים שאורגנו על ידי ה- CEMEA, או נוכחות התיאטרון החי בשנת 1968.


This enlargement of the artistic fields of the "Festival d'Avignon" continues in the following years, via the youth shows of Catherine Dasté du Théâtre du Soleil, the cinema with the previews of the Chinese of Jean-Luc Godard in the courtyard of honor in 1967 and kisses stolen from François Truffaut in 1968, the musical theater with Orden by Jorge Lavelli in 1969 Same year, עוזב לרגל הסוללות העיר כדי להשקיע את כנסיית סן-ת'ודוריט באוזס.


וילר מנהל את הפסטיבל עד מותו בשנת 1971. באותה שנה הוצעו שלושים ושמונה מופעים בשולי הפסטיבל.


המשבר של 68

לאחר תנועות 68 במאי ושביתות הקומיקאים שהתקבלו, אין שום מופע צרפתי במהדורה ה -22 הזו של פסטיבל אביניון המסיר כמעט מחצית מתוך 83 התוכניות המתוכנתות. התיאטרון החי מציג, כמו גם את עבודתו של Béjart בבית המשפט לכבוד, כמו גם תוכנית קולנועית גדולה אשר נהנית מפסטיבל קאן באותה שנה 7 נשמרים.


ב- 21 ביוני, במסיבת עיתונאים, הודיעה הנהלת הפסטיבל לפנות את מקומם למחלוקות במאי, בפרט על ידי הפיכת "המפגשים" ל"מושבים ".


הנוכחות מאז 18 במאי של התיאטרון החי -הונחה בסרט התיעודי שיצא בנובמבר 1968 -שהתנהגותו זעזעה כמה אביניוניס, יכולה להיחשב אחראית לניצחון של ז'אן -פייר רוקס בבחירות המחוקקות.

כאשר לה פאיילס עם שדיהם החשופים של ג'רארד ג'לס בווילנוב-לס-אביניון צונזר על ידי מחוז הגארד ב- 18 ביולי 1968, שראה בכך נוכחות פוטנציאלית של טרוריסטים אנרכיסטים, האווירה המתוחה כבר מתפרצת. לאחר ששני עלונים המחקרים את היסודות כהחלמה ומיסוד של המחאה, כמו גם ביקורת ארסית על מדיניות התרבות גאוליאן ומוסדותיה ("התרבות התעשייתית, כמו גם על אוניברסיטת הבורגואה, מהווים מסך עשן שנועד להבלבל, לאסור על כל מודעות וכל פעילות פוליטית?"), עלה שלישי מפיץ. ובג'רט לא ישחק בסולידריות. Béjart לא היה מודע לכך מאז שהוא חזר. ג'וליאן בק מסרב להצעתו של וילאר להצהיר סולידריות עם Thétre du Chêne Noir מאת Gérard Gelas ומציע שהברשות בכרמליטים משחקים במקום תיאטרון דו -דו דו ליווינג. ראש העיר והווילפר פסולת.


ההפגנות מתרחשות בכיכר השעון ו- CRS מתערבות. בכל ערב, המקום הזה מקבל צורה של פורום בו פוליטיקאים אינם חסרים נוכחות.


הצגת 19 ביולי של Béjart בבית המשפט לכבוד מופרעת על ידי הצופה, סול גוטליב, שעולה על הבמה וקורא לבג'ארט לא לשחק. לקראת סוף המצגת, שחקני הת'אטרו דו צ'אנה נואר עולים במחאה על הבמה, הרקדנים של באג'ארט מאלתרים סביבם. זוהי כניסה לפסטיבל "Off" בפסטיבל אביניון.


סכסוכים עולים לקיצוניותיהם כאשר "הספורטאים" עם מילים אנטישמיות ("זרות לעיר, מלוכלכות כתפקיד בזבל שלו, מסכן כיהודי נודד, נועז וסוטה" על ידי דיבור על היפים סביב התיאטרון החי), קרוב לז'אן-פייר רוקס, רוצה לנקות את העיר של המפגינים ("La Horde Crasse").


לאחר האיסור על ההצעה של התיאטרון החי לנגן ייצוג של גן העדן כעת במחוז פופולרי באביניון, ג'וליאן בק וג'ודית מלינה הודיעו על נסיגתם מאביניון ב"הצהרה של 11 נקודות ". הנקודה השביעית אומרת: "אנו עוזבים את הפסטיבל מכיוון שהגיע הזמן שנתחיל סוף סוף לסרב לשרת את מי שרוצה את הידע והכוח של האמנות רק למי שיכול לשלם, עצם האנשים שרוצים לתחזק את האנשים בחושך, שעובדים על הכוח להישאר באליטות, המעוניינים לשלוט על חיי האמן, ושל גברים אחרים. גם עבורנו המלחמה נמשכת.» »» »» »» »» »» »» »» »» »» »» »».


בשנת 1969, הופעתו של התיאטרון המוזיקלי הראשון בפסטיבל אביניון עם הצגת האופרה של אריגו "אורדן" בבימוי של חורחה לוולי בחוברת פייר בורגאד.


1971 - 1979 כיוון פול פוו

בשנים 1971 עד 1979 המשיך פול פואוקס, יורש יורש, את היצירה שביצעה, למרות הביקורות המסייעות אותו כמוסד קומוניסטי ללא כישרון אמנותי ". הוא מסרב לתואר הבמאי ומעדיף כי, יותר צנוע, של" מנהל ". התרומה העיקרית שלו היא לידתו של תיאטרון הפתוח והגדלת הפסטיבל גם מהסחורה, גם תיאטרון זהה, גם את התיאטרון הזה, The Stionam, The Stone, The Shince, The Stone, The Shinty, לידת "Off", עם הטטרלוגיה של המולייר ד'אנטואן ויטס ואיינשטיין על החוף על ידי בוב ווילסון.


הוא עזב את ניהול הפסטיבל בשנת 1979 כדי להתמסר לבית ז'אן-ויליל, זיכרון הפסטיבל. Béjart, Mnouchkine and Planchon מסרבים לרצף שלו, לפני שממונה על ברנרד פייבר ד'ארסייר.


1980 - 1984 כיוון ברנרד פייבר ד'ארסייר או העיצוב מחדש המינהלי, המשפטי והפיננסי

בשנת 1980 עבר פאולו פורטס למייסון ז'אן וילר, וברנרד פיבר ד'ארסייר השתלט על ניהול הפסטיבל, שהפך באותה שנה לאגודה שנשלטה על ידי החוק משנת 1901. כל אחת מהרשויות הציבוריות שסבסו את הפסטיבל (מדינה, עיר של אוויניון, המועצה הכללית של ווקלוס, מועצת המועצה האזורית של המועצה של המועצה, המועצה של המועצה, המועצה, המועצה המועצה, המועצה המועצה, אישים.


תחת הדחף של הבמאי החדש ברנרד פייבר מארסייר (1980-1984 ו- 1993-2003), ואלן קרומבקק (1985-1992), הפסטיבל התמקד בהנהלתו ומגדיל את הידוע הבינלאומי שלו. אנו [מי?] נוכחים אותו על היותנו "מסורות אנקרס דה מסורות". קרומבקק מפתח גם ייצור תיאטרלי ומכפיל אירועים מרכזיים, כמו המההבהרה של פיטר ברוק בשנת 1985 או הסאטין דה סאטן מאת אנטואן ויטס בשנת 1987. מומחיות הקשורות למאהבהארטה נדחו אליו, לפני שמי שביקר את זה מחדש לפני התוצאה. העובדה שהוא גם מגביל את מספר המקומות העומדים לרשות ההצגות המתרחשות בחצר הכבוד ל 2300, ספגה גם ביקורת.


ההצעה משתלבת גם ונרכשה בשנת 1982 תחת הנהגתו של אלן ליונרד, עמותה, "Avignon Public Off", לתיאום ופרסום של תוכנית ממצה של מופעי Off.


מאז הקמת שבוע האמנות הדרמטי של 1947, כמעט הכל השתנה:


  • משך הזמן: שבוע במקור, עם כמה מופעים, הפסטיבל מתקיים כעת בכל קיץ במשך 3 עד 4 שבועות.
  • מקומות: הפסטיבל הפיץ את הופעותיו במקומות אחרים מאשר החצר האגדית של הפאלה דה פפס, בסביבות עשרים אתרים המותאמים לאירוע (בתי ספר, קפלות, אולם התעמלות וכו '). מקומות אלה ממוקמים בחלקם באביניון אינטרמורוס (בתוך הסוללות), כמו עליית המלח, אחרים חוץ-סורו כמו אולם התעמלות של פול ג'ירה, אך מופצים באגרגרציה של גרנד אביניון. עיריות אחרות מברכות על הפסטיבל, וילנבה-לס-אביניון בכרטרוזה, בולבון בקריירה שלו, וודין ומונטפבט באולמות הביצועים שלהם, הפונטט באולם שלו, קוואילון וכו '. בשנת 2013, פתח את הפסטיבל הקבוע, מקום החזרות (Room to the Dimed of Courty). בכל שנה, מקומות חדשים פתוחים למקלט על האופנים מה- OFF.

אופי הפסטיבל: מלכתחילה, אביניון הוא פסטיבל יצירה תיאטרלי עכשווי. לאחר מכן הוא נפתח לאומנויות אחרות, בעיקר לריקוד עכשווי, (מוריס באג'ארט בשנת 1966), MIME, בובות, תיאטרון מוזיקלי, מופע סוסים (זינגארו), אמנויות רחוב וכו '.

השאיפה הראשונית של הפסטיבל להפגיש במקום הטוב ביותר בתיאטרון הצרפתי התרחבה במהלך השנים כדי להגיע לקהל בינלאומי, מספר הולך וגדל של חברות שאינן צרפתיות שהגיעו כל שנה להופיע באביניון.

אם מאז "השבוע הדרמטי של האמנות" של 1947 הכל או כמעט השתנה, אם הפסטיבל איבד את הכוח הסמלי שלו, על פי רוברט אביראצ'ה, הוא נותר אירוע בלתי ניתן להחלפה למקצוע שלם, בעוד שה- OFF הפך ל"סופרמרקט של הפקה תיאטרלית ", בו תשע מאות חברות מבקשות למצוא פומביות ותכנות.


1985 - 1992 כיוון אלן קרומבקק

1993 - 2002 החזרתו של ברנרד פייבר ד'ארסייר

2003: שנת הביטול


שבע מאות וחמישים מופעים נקבעו לשנת 2003. השביתה של עובדים לסירוגין של המופע, שחקנים, טכנאים ... שכוונו למחות על הרפורמה במשטרי הפיצויים הובילה לביטול פסטיבל אביניון משנת 2003 ומאה מחוץ לכיבוי. מאבק זה החל בפברואר 2003 ומטרתו להגן על המשטר הספציפי של הסירוגין של המופע. בשנת 2003 צעדה הציבור ברחובות עם עסקאות הביצועים החיים. קולקטיבים אזוריים רבים נוצרו והתיאום הלאומי נפגש באופן קבוע.


2004-2013: צמד Archambault ו- Baudriller

מונה בינואר, עוזריו של ארסייר, הורטנס ארצ'מבולט ווינסנט בודרילר, השתלטו על הפסטיבל בספטמבר 2003 לאחר ביטולו ביולי. הם חודשו במשך 4 שנים בשנת 2008. בשנת 2010 הם הצליחו לשכנע את הדירקטוריון לשנות את מאמרי האגודה כדי להשיג חצי מנדט נוסף. זה מוצדק על ידי התנהלות יצירת הפדא, אשר הם עשו את אחת המטרות של המנדט השני שלהם. אם הם יצליחו בהישג של ביצוע האתר בסוףו בעוד שנה, הם משמיטים לתכנן תקציב תפעול.


הם מעבירים את המשרדים הפריסאים באביניון ומארגנים את התכנות סביב אמנים קשורים אחד או שניים, שונים בכל שנה. לפיכך, הם מזמינים את תומאס אוסמייר בשנת 2004, יאן פבר בשנת 2005, יוזף נדג 'בשנת 2006, פרדריק פיסטבאך בשנת 2007, ולרי דרוויל ורומיאו קסטלוצ'י בשנת 2008, ווג'די מואוואד בשנת 2009, אוליבייר קדיוט וכריסטופילר ב -2010, בוריס משנת 2011, בוריס משנת 2012, בוריס משנת 2012, בוריס בוריס, בוריס, בוריס, 2012, aris, בוריס, In, ניאנגונה וסטניסלס נורדי בשנת 2013.


אם הם מצליחים לצמוח ולהצעיר את הציבור, הם לא נמלטים מהביקורות שהגיעו לשיאם במהלך מהדורת 2005. כמה מופעי פסטיבל רואים מספר גדול של צופים שעוזבים את מקומם במהלך הייצוג, ושופטי לה פיגארו בכמה מאמרים במהדורת 2005 כ"אסון אמנותי ומוסרי קטסטרופלי ", ואילו צרפת אינטר מדברת על" קטסטרופה של אביניון "ופרובנס". ליברציה משתלטת על ביקורת במונחים מדוד יותר, ומגנה על הפסטיבל. מאותו אופי כמו המחלוקת המפורסמת בין "הנוסעים" ל"מודרניים ", היא התנגדה לחסידי תיאטרון מסורתי שהוקדש לכל הטקסט ולנוכחות השחקן (כולל ז'אק ג'וליארד או ריגיס דברי, שהקדישו לו יצירה על פי דימוי של טייטורס, על פי דימוי של טייטורס, על פי דימוי של 196. נאספה בעבודה שתואמה על ידי ז'ורז 'באנו וברונו מתמודדים, המקרה Avignon 2005).

 


למהדורת 2006 הונפקו 133,760 כרטיסים במהלך המהדורה ה -60 הזו של אביניון, על מד של 152,000 מושבים. שיעור התדרים הוא אפוא 88 %, שמציב את המהדורה הזו ברמה של שנים "היסטוריות" (זה היה בשנת 2005 על 85 %). 15,000 קבלות הוקלטו גם באירועים חינם כמו חשיפה, קריאות, פגישות, סרטים וכו '. כרטיסים שהונפקו לצעירים מתחת לגיל 25 או סטודנטים ייצגו עלייה בתהליך, שהגיעה ל -12 %. מופע הגביר את תדירות הפסטיבל: באטוטה, ברטאבס ותיאטרון הסוסים שלו זינגארו, שרשם שיעור תדרים של 98 %: 28,000 צופים ב 22 הופעות, או יותר מ 20 % מהסך הכל.


שני האמנים הקשורים במהדורה ה -64 של הפסטיבל, בין התאריכים 7 עד 27 ביולי 2010, הם הבמאי כריסטוף מרטלר והסופר אוליבייה קאדיוט.


בשנת 2011 הבחירה ברקדנית והכוריאוגרף בוריס צ'ארמץ כאמן מקורב מדגישה את המקום ההולך וגדל של Ladanse העכשווי. היצירה האפריקאית נכנסה ל"- IN "במהלך המהדורה ה -67.


2014: במאי חדש, Olivier PY

לאחר אי התחדשות של הנהלתו באודון-ת'אטרה דה ל'אירופה באפריל 2011 ועתירה גדולה בתמיכה, שר התרבות, פרדריק מיטראנד, מתכנן את אוליבייה פי בניהול פסטיבל אביניון, אז האמן הראשון מג'ין וילר למקום זה. ב- 2 בדצמבר 2011 הצביע דירקטוריון הפסטיבל למינויו של אוליבייה פי, שייקח את תפקידו כמנהל ב -1 בספטמבר 2013, בתום המנדט של קודמיו.


ב- 20 במרץ 2014, במהלך מסיבת עיתונאים שניתנה ללה פודיה, הוא הציג את התוכנית למהדורה ה -68 של פסטיבל אביניון, שנערך בין התאריכים 4 עד 27 ביולי 2014. הוא הצהיר את הצירים החזקים של הפרויקט שלו לפסטיבל אביניון שם:


  • נוער: צופה ומעצב תוכן
  • בינלאומי והים התיכון: חמש יבשות שנמצאות בתכנות; התמקדות בסוריה
  • נדידה וביזור של 3 ק"מ: המופע של אותלו, וריאציה לשלושה שחקנים, של ה- Zieu CIE, שיחקה בשוטט ב Vaucluse
  • שירה וספרות עכשווית: לידי דאאטס ועבודתה יכובדו
  • דיגיטלי, וקטור של אינטגרציה חברתית ותרבותית, הוא ציר פיתוח חשוב. מ- The Fabrica Digital, רעיון שהושק באוקטובר 2013 עם טנק החשיבה טרה נובה, פסטיבל אביניון ופסקל קייזר (Technocité) עובדים על מועמדות לתווית הטכנולוגית הצרפתית.


2014 היא עם זאת שנה קשה מאוד עבור הבמאי החדש:

- La Fabrica: מקום ללא תקציב תפעול.

- בחירות עירוניות ממרץ 2014: החזית הלאומית עולה על הסיבוב הראשון. אוליבייה פי קורא בפומבי לנמנעים להצביע. שיטפון של שנאה ונוכחות פרחים מכל הפסים הפוליטיים, FN, UMP ו- PS.

- יולי 2014 תנועה חברתית

- סופות רעמים מיולי 2014


La Fabrica

Hortense Archambault ו- Vincent Baudriller, מנהלים משותפים של פסטיבל אביניון בשנת 2004, מביעים את הצורך במקום של חזרות ובתי מגורים המיועדים לאמנים שהוזמנו ליצור מופעים בפסטיבל אביניון. לה פראדיה, בניין שתוכנן על ידי האדריכל מריה גודלווסקה, נפתח ביולי 2013. פרויקט זה, המוערך בכ -10 מיליון יורו, מומן על ידי המדינה (משרד התרבות והתקשורת) והרשויות המקומיות (עיר אביניון, המועצה הכללית של ווקלוז, פרובנס-אלפס-קפה ד'אזור).


מיקומה הגיאוגרפי, בצומת דרכים של מחוזות האלופות והמונקלר, בהיותו נושא לבדיקה עירונית וחברתית, הופך פרויקט עבודה שאפתני עם קהלים מודרים. וינסנט בודרילר אומר: "יש מיליארדי דברים להמציא עם הקהלים האלה". עם זאת, לאוליבייה פייר כי האחריות אחראית למצוא את האמצעים לגרום לשנה לעבוד ולממן פרויקטים של גישור תרבותי.


פרויקטים אמנותיים מיושמים עבור אוכלוסיית המחוזות הללו, ובמיוחד מכוונים כלפי צעירים (עבודה עם תלמידי בתי ספר, תלמידי מכללות ותלמידי תיכון), במטרה להגיע לכל הקטגוריות החברתיות. עם זאת, נראה כי המקום עדיין מחפש את ייעודו ואת מקומו בעיר ובפסטיבל.


La Fabrica מורכב מ:

  • חדר חזרות: הוא מאפשר לך לעבוד על ההצגות שניתנו לחצר הכבוד, עם מד מושב של 600;
  • מרחב פרטי: הוא מאפשר לצוותים האמנותיים לחיות, לעבוד בתנאים טובים;
  • חלל טכני קטן: זהו מרחב לאחסון ציוד.

בשנת 2014, פסטיבל אביניון הציע שתי מופעים ללה פודיה: אורלנדו מאת אוליבייה פי והאנרי השישי מתומס ג'ולי.


הופעת "כבוי" והגדלת פסטיבל אביניון

בשנת 1965, חיילו של ז'אן-לואי בראו של אודאון-ת'אטר דה פראנס מציג את המפגש, שסימן את תחילתו של פתיחה חשובה שתסומן, משנת 1966, בהרחבה של משך הזמן לחודש ועל ידי קבלת הפנים, בנוסף להפקות של ה- TNP, של שתי יצירות של התיאטרון של העיר, מראים את רוסנץ ', רוסנר, רוזנר, Nince Toundn, מוריס באג'ארט בלט המאה העשרים.


אבל הפסטיבל משקף את טרנספורמציית התיאטרון. לפיכך, במקביל להפקת מוסדות דרמטיים, תיאטראות ומרכזים דרמטיים לאומיים, הופיעו משנת 1966 וביוזמת תיאטרון הכרמליט, שנוסד משותף על ידי אנדרה בנדטו וברטרנד הורולט, פסטיבל "כבוי", לא רשמי ועצמאי. לבד וללא כוונה ליצור תנועה, חברת אנדרה בנדטו הצטרפה לשנה שלאחר מכן על ידי חיילים אחרים.


בתגובה, ז'אן וילר שיחרר את פסטיבל בית המשפט לכבוד של הפאלה דה פפס בשנת 1967, והקים בקלויטר דה כרמס, בסמוך לתיאטרון של אנדרה בנדטו, סצנה שנייה שהופקדה על דרום מזרח CDN של אנטואן בורסילר.


המרכזים הדרמטיים האחרים והתיאטראות הלאומיים בתורם מציגים בתורם את הפקותיהם (חורחה לבולי), ואילו ארבעה מקומות חדשים מושקעים בעיר בין 1967 ל -1971 (קלואי דה סלסטינס, תיאטרון העירוני והקפלה של הקהל של הפסטיבלים, הבינלאומיות של הקלוי, הבינלאומיות, בהשתתפות, בביסוד, בביסוד, בהשתתפות, בביסוד, נמלטים, בטרנציה), The Setrente, The Strente, The Stope, The Strente, פגישות בינלאומיות של צעירים שאורגנו על ידי ה- CEMEA, או נוכחות התיאטרון החי בשנת 1968.


This enlargement of the artistic fields of the "Festival d'Avignon" continues in the following years, via the youth shows of Catherine Dasté du Théâtre du Soleil, the cinema with the previews of the Chinese of Jean-Luc Godard in the courtyard of honor in 1967 and kisses stolen from François Truffaut in 1968, the musical theater with Orden by Jorge Lavelli in 1969 Same year, עוזב לרגל הסוללות העיר כדי להשקיע את כנסיית סן-ת'ודוריט באוזס.


בשנת 1968, באמצעות האיסור על שדי אוקס לה פאילס, עירום על ידי ג'רארד ג'לס בוילנוב-לס-אביניון, "Off" נכנס לפסטיבל אביניון, כאשר הכוח שהוזמן על ידי מוריס ביארט להרכיב את גאג 'על הבמה של חצר הכבוד, וקבל את תמיכת המחיה.


וילר מנהל את הפסטיבל עד מותו בשנת 1971. באותה שנה הוצעו שלושים ושמונה מופעים בשולי הפסטיבל.


בשנים 1971 עד 1979 המשיך פול פוו, יורש ייעוד, את היצירה המחויבת.


התמקצעות

בשנת 1980 עבר פאולו פורטס למייסון ז'אן וילר, וברנרד פיבר ד'ארסייר השתלט על ניהול הפסטיבל, שהפך באותה שנה לאגודה שנשלטה על ידי החוק משנת 1901. כל אחת מהרשויות הציבוריות שסבסו את הפסטיבל (מדינה, עיר של אוויניון, המועצה הכללית של ווקלוס, מועצת המועצה האזורית של המועצה של המועצה, המועצה של המועצה, המועצה, המועצה המועצה, המועצה המועצה, אישים.


תחת הדחף של הבמאי החדש ברנרד פייבר מארסייר (1980-1984 ו- 1993-2003), ואלן קרומבקק (1985-1992), הפסטיבל התמקד בהנהלתו ומגדיל את הידוע הבינלאומי שלו. קרומבקק פיתח גם ייצור תיאטרלי ומכפיל אירועים מרכזיים, כמו Mahâbhârata de Peter Brook בשנת 1985 או נעל סאטן מאת אנטואן ויטס בשנת 1987.


ההצעה משתלבת גם ונרכשה בשנת 1982 תחת הנהגתו של אלן ליונרד, עמותה, "Avignon Public Off", לתיאום ופרסום של תוכנית ממצה של מופעי Off.


מאז הקמת שבוע האמנות הדרמטי של 1947, כמעט הכל השתנה:


משך הזמן: שבוע במקור, עם כמה מופעים, הפסטיבל מתקיים כעת בכל קיץ במשך 3 עד 4 שבועות.


מקומות: הפסטיבל הפיץ את הופעותיו במקומות אחרים מאשר החצר האגדית של הפאלה דה פפס, בסביבות עשרים אתרים המותאמים לאירוע (בתי ספר, קפלות, אולם התעמלות וכו '). מקומות אלה ממוקמים בחלקם באביניון אינטרמורוס (בתוך הסוללות), אחרים סורואים כמו אולם התעמלות פול ג'ירה, אך הם מפוזרים באגרפתו של גרנד אביניון. עיריות אחרות מברכות את הפסטיבל, וילנוב ליז אביניון בשארטרוזה שלו, בולבון בקריירה שלו, וודין ומונטפבט באולמות הביצועים שלהם, פונט באולם, קוואילון וכו '.


בכל שנה, מקומות חדשים פתוחים למקלט על האופנים מה- OFF.

  • אופי הפסטיבל: מלכתחילה, אביניון הוא פסטיבל יצירה תיאטרלי עכשווי. לאחר מכן הוא נפתח לאומנויות אחרות, בעיקר לריקוד עכשווי, (מוריס באג'ארט בשנת 1966), MIME, בובות, תיאטרון מוזיקלי, מופע סוסים (זינגארו), אמנויות רחוב וכו '.
  • השאיפה הראשונית של הפסטיבל להפגיש במקום הטוב ביותר בתיאטרון הצרפתי התרחבה במהלך השנים כדי להגיע לקהל בינלאומי, מספר הולך וגדל של חברות שאינן צרפתיות שהגיעו כל שנה להופיע באביניון.

אם הפסטיבל איבד את הכוח הסמלי שלו, על פי רוברט אביראצ'ה, הוא נשאר אירוע בלתי ניתן להחלפה למקצוע שלם, בעוד שה- OFF הפך ל"סופרמרקט של ייצור תיאטרלי ", בו שמונה מאות חברות מבקשות למצוא ציבור ומתכנתים.


הפסטיבל העכשווי

ביטול מהדורת 2003

שבע מאות וחמישים מופעים נקבעו לשנת 2003. השביתה של עובדים לסירוגין של המופע, שחקנים, טכנאים ... שכוונו למחות על הרפורמה במשטרי הפיצויים הובילה לביטול פסטיבל אביניון משנת 2003 ומאה מחוץ לכיבוי. מאבק זה החל בפברואר 2003 ומטרתו להגן על המשטר הספציפי של הסירוגין של המופע. בשנת 2003 צעדה הציבור ברחובות עם עסקאות הביצועים החיים. נוצרו קולקטיבים אזוריים רבים ותיאום לאומי הגיע באופן קבוע


תחיית הצמד Archambault ו- Baudriller

מונה בינואר, עוזריו של ארסייר, הורטנס ארצ'מבולט ווינסנט בודרילר, השתלטו על הפסטיבל בספטמבר 2003 לאחר ביטולו ביולי.


הם נותנים את ניהול הפסטיבל כולו באביניון ומארגנים את התכנות סביב אמנים קשורים אחד או שניים, שונים בכל שנה. לפיכך, הם מזמינים את האוסמיייר בשנת 2004, יאן פבר בשנת 2005, יוזף נדג 'בשנת 2006, פרדריק פיסבך בשנת 2007, ולרי דרוויל ורומיאו קסטלוצ'י בשנת 2008, ווג'די מואאד בשנת 2009, אוליבייר קדיוט וכריסטופילר במארטן ב -2010, בוריס, inmars, inparis, inmart, inparrude, McIlney, McIlney 2012.


אם הם מצליחים לצמוח ולהצעיר את הציבור, הם לא נמלטים מהביקורות שהגיעו לשיאם במהלך מהדורת 2005. כמה מופעי פסטיבל רואים מספר גדול של צופים שעוזבים את מקומם במהלך ההופעה, ושופטי לה פיגארו בכמה מאמרים במהדורת 2005 כ"אסון אמנותי ומוסרי קטסטרופלי ", ואילו צרפת אינטר מדברת על" קטסטרופה של אביניון ". השחרור משתלט על ביקורת במונחים מדוד יותר, ומגנה על הפסטיבל. מאותו אופי כמו המחלוקת המפורסמת בין "הנוסעים" ל"מודרניים ", היא התנגדה לחסידי תיאטרון מסורתי שהוקדש לכל הטקסט ולנוכחות השחקן (כולל ז'אק ג'וליארד או ריגיס דברי, שהקדישו לו יצירה על פי דימוי של טייטורס, על פי דימוי של טייטורס, על פי דימוי של 196. נאספה בעבודה שתואמה על ידי ז'ורז 'באנו וברונו מתמודדים, המקרה Avignon 2005).


בעקבות הסכסוך לסירוגין משנת 2003, שחילק את 700 כוחות ה- OFF, שחלקם בוחרים להמשיך בביצועיהם למרות המתחים וביטול פסטיבל אביניון, ה- OFF מחולק ועליו גם לבנות מחדש. 400 חברות ורוב המשרדים, או כמעט 500 מבנים משלבים יחד כדי להפוך לפסטיבל Avignon וחברות (AF&C) תחת יו"ר אנדרה בנדטו, והחליפו באופן סופי את האיגוד לשעבר של אלן לאונרד. בשנת 2009, הפסטיבל OFF חרג ממספר מצטבר של מופעים יומיים ו -980 אירועים (תיאטרון, תיאטרון מוזיקלי, ריקוד, תיאטרון קפה, בובות, קרקס ...), עלייה של 11 % בכל שנה מראשית שנות האלפיים.


בשנת 2011 בחרו Hortense Archambault ו- Vicent Baudriller לקשר את הרקדן והכוריאוגרף בוריס צ'ארצ'ץ כאמן מקורב של המהדורה, שמדגיש את המקום ההולך וגדל של הריקוד העכשווי 11.


2006: מהדורה 60

למהדורת 2006 הונפקו 133,760 כרטיסים במהלך המהדורה ה -60 הזו של אביניון, על מד של 152,000 מושבים. שיעור התדרים הוא אפוא 88 %, שמציב את המהדורה הזו ברמה של שנים "היסטוריות" (זה היה בשנת 2005 על 85 %). 15,000 קבלות הוקלטו גם באירועים חינם כמו חשיפה, קריאות, פגישות, סרטים וכו '. כרטיסים שהונפקו לצעירים מתחת לגיל 25 או סטודנטים ייצגו עלייה בתהליך, שהגיעה ל -12 %.


מופע הגביר את תדירות הפסטיבל: באטוטה, ברטאבס ותיאטרון הסוסים שלו זינגארו, שרשם שיעור תדרים של 98 %: 28,000 צופים ב 22 הופעות, או יותר מ 20 % מהסך הכל.


"סוחרי מקדש"

"השחקנים אינם כלבים!" ג'רארד פיליפה בכה בכותרת של מאמר מפורסם. כל השתקפות על אביניון כבוי, מה שהפך ומה יכול לקרות לו צריך לשאת את הנוסחה התברואה הזו.


כך מתחיל ההשתקפות שבוצעה שוב בשנת 2006 על ידי ז'אן גרין, השחקן, מנהל, מייסד ומנהל בית הספר למונטריל, "מתרגל" נמרץ מה- OFF והוזמן של ה- IN בשנת 1980 עם אנרי השישי של שייקספיר והחתונה בין הבורגואה הקטנה של ברכט. בראיון ל- Vincent Cambier על האגודה Les Trois Coups, הוא מגנה את "השערוריה הקבועה" של תנאי הקבלה של השחקנים, החברות, הסצינות והמחברים במשרדי ה- Off, בתנאים שלא הוטלו על ידי כלא חברות ההשכרה למרות מאמצי ממשלת הפסטיבל לנקות את המצב. קצב הייצוגים התזזיתי באותו מקום הוביל לשיעורי ההתקנה והפירוק או גרוע מכך: להטלת הטקסטים. החשיבות של העלויות שנגרמו למקום מחזה היא כזו שהיא כמעט ולא מאפשרת לחברות לשלם לשחקנים שלהן. תנאים אלה מוסתרים בקפידה מהציבור שיש לשמור על המן שלו. הפתרונות עוברים, עבור ז'אן גרין, באמצעות "הכרה במקרה הספציפי של השחקן" המאפשר טיפול המקביל לזו של טכנאים ומנהלים ששילמו באופן שיטתי בשונה מהשחקנים ועל ידי חוקה של "גוף רגולטורי ושליטה בתנאי הניהול של המקום", אפילו אם זה פירושו לסרב את התיוג של המצב המוצב שלהם, כך שהמציאים שלהם נמנעים ממצב של עצמם. הדגש של המילה מהפכה ".


מהדורת 2010

שני האמנים הקשורים במהדורה זו הם הבמאי כריסטוף מרטלר והסופר אוליבייה קאדיוט. המהדורה ה -64 של הפסטיבל התקיימה בין התאריכים 7 עד 27 ביולי 2010. פסטיבל Off נערך בין התאריכים 8 עד 31 ביולי.


קרן תיעודית של הבית ז'אן-ויליל

עבודתו של ז'אן וילר וכל 3,000 האירועים המתוכננים בפסטיבל אביניון מאז ראשיתו בשנת 1947 נגישים במייסון ז'אן וילר, הממוקם באביניון בשעה 8, Rue Mons, מעלים את פול-פו (ספרייה, ספריית וידיאו, תערוכות, מסד נתונים וכו '). איגוד ז'אן וילר מפרסם את הכומר לס קאהיר ז'אן וילאר, אשר מכשיר את המחשבה של יוצר פסטיבל אביניון בפרספקטיבה עכשווית נרחבת על ידי ניתוח מקום התיאטרון בחברה, וסוגיית המדיניות התרבותית.


קרן פרננד-מיצ'אוד

בשנת 1988, הספרייה הלאומית של צרפת רכשה יותר מ- 50,000 שליליות ומגלשות שהצלם פרננד מיכוד עשה במהלך פסטיבלי אביניון בשנים 1970 עד 1986.


2015: המהדורה ה -50 של פסטיבל Off
הפסטיבל מחוץ לד'אביניון מפגיש מאות מופעים, בין השעות 10:00 עד חצות בלמעלה ממאה מקומות ותיאטראות כולל זירת התיאטרון הקבוע באביניון.


אתר רשמי

אתר פסטיבל רשמי

Les Cahiers de la Maison Jean -vilar No 105 - Avignon, יולי 1968

פסטיבל אביניון בתמונות בגליקה

מקור ויקיפדיה